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Il y a des objets qu'on remarque de loin et qu'on ne repose plus une fois en main.
Celui-ci est de ceux-là.
La glaçure est d'un bleu nuit profond, moucheté de gris ardoise et de reflets presque métalliques selon la lumière. Pas un bleu uniforme, pas un bleu industriel : un bleu vivant, né du feu, que chaque cuisson rend unique. Le bandeau de pied, brun sombre, est animé de petits motifs floraux en engobe doré, discrets et précis, posés à la main. Sur l'anse, deux médaillons floraux en relief témoignent du soin apporté à chaque détail. Le col s'évase en une collerette légèrement ondulée, terminée par un bec pincé tribolé d'une grande élégance fonctionnelle.
Sous la base, une signature manuscrite gravée dans la terre crue avant cuisson : la marque d'un potier artisan qui assumait pleinement son travail.
Ce pichet appartient à la belle période du renouveau de la céramique artisanale française, entre les années 1960 et 1980, quand des potiers formés aux arts du feu redécouvraient les glaçures à haute température et les terres chamottées. Des pièces faites pour durer, pour être utilisées, pour traverser le temps.
Matière : Grès chamotté, glaçure haute température
Décor : Engobe doré, médaillons en relief
Signature : Manuscrite gravée sous la base (attribution à confirmer)
Hauteur : environ 15 cm
Époque : Seconde moitié du XXe siècle (années 1960–1980)
État : Très bel état général
Posé sur un plan de travail en bois, il attend d'accueillir un bouquet de lavande ou simplement d'être là, présent, dans la lumière du matin. Il s'intègre aussi bien dans une cuisine contemporaine que dans un intérieur de style atelier ou maison de campagne.