Pichet en céramique de Vallauris, émail brun, rose et blanc à coulures, années 1960-1970

Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, Vallauris connaît un véritable renouveau artistique. Cette petite cité des Alpes-Maritimes, dont la tradition potière remonte à plusieurs siècles, devient l’un des grands centres français de la céramique décorative.

L’installation de Pablo Picasso à Vallauris en 1948 contribue à donner un nouvel élan à cette activité. Autour des ateliers historiques et des nouvelles générations de céramistes, les créations se multiplient, explorant des formes libres, des couleurs audacieuses et des techniques d’émaillage particulièrement expressives.

Ce ravissant pichet appartient à cette période foisonnante de la céramique française.

Sa silhouette élégante repose sur un pied circulaire, tandis que sa panse généreuse se resserre avant de s’évaser en un large col terminé par un bec verseur délicatement dessiné. Une anse arrondie, harmonieusement proportionnée, accompagne les courbes de l’ensemble.

Mais toute la singularité de cette pièce réside dans son décor.

Sur un fond brun profond et brillant, de généreuses coulures d’émail rose et blanc descendent depuis le col, se mêlant en mouvements irréguliers. Certaines dessinent de longues traînées fluides, tandis que d’autres se fragmentent en fines ponctuations, créant un effet presque minéral.

Cette technique d’émaillage, caractéristique de nombreuses productions de Vallauris au milieu du XXe siècle, laisse une place importante aux réactions des matières pendant la cuisson. Chaque pièce acquiert ainsi une expression particulière, née de la rencontre entre le geste du céramiste et le travail du feu.

L’étiquette d’origine, toujours présente sur la panse, porte l’inscription « Céramique de Vallauris – Exécuté main ». Sa conservation constitue un atout supplémentaire, témoignant de l’origine de cette création et de son appartenance à la production artisanale de Vallauris.

D’une hauteur de 18,5 cm, avec une ouverture d’environ 9 cm, ce pichet présente de belles proportions qui lui permettent de trouver naturellement sa place parmi des céramiques anciennes ou dans une décoration contemporaine.

Un petit manque est visible sur le bord du col, comme le montrent les photographies.

Une création expressive et chaleureuse, représentative de cette époque où les ateliers de Vallauris faisaient entrer la couleur, la matière et l’audace artistique dans les intérieurs français.