Légumier couvert Art nouveau Mireille Keller & Guérin Lunéville

Il est de ces pièces qui racontent à elles seules tout un art de vivre. Ce remarquable légumier couvert appartient au modèle Mireille de la manufacture Keller & Guérin à Lunéville, l'une des grandes signatures de la faïence française.

À la charnière des XIXè et XXè siècles, Lunéville est l'un des foyers majeurs de la céramique française. Sous l'impulsion de Keller & Guérin, la manufacture accompagne avec talent le renouvellement des arts décoratifs et cette fascination nouvelle pour la nature qui traverse alors toute l'Europe. Les fleurs quittent les compositions sages et ordonnées du siècle précédent, les lignes s'assouplissent, les formes deviennent plus libres.

Le modèle Mireille appartient pleinement à cet univers. Le décor se déploie sur un délicat fond vert d'eau, presque céladon, animé de grandes marguerites blanches aux cœurs doucement jaunes, de feuillages et de petites ramifications végétales. La palette volontairement tendre donne à l'ensemble une remarquable fraîcheur et une élégance qui n'a rien perdu de sa modernité.

Le corps, généreux et bas, adopte un dessin quadrangulaire aux angles largement arrondis. Deux anses modelées prolongent naturellement ses lignes tandis que le couvercle bombé semble avoir été conçu comme une pièce décorative à part entière. Son bouton de préhension abandonne toute géométrie conventionnelle pour devenir une volute végétale sculptée, souple et presque vivante, autour de laquelle le décor floral poursuit son mouvement.

Réalisé au début du XXè siècle, ce légumier était destiné à présenter les légumes et garnitures chaudes lors du service. Il témoigne de cette époque où même les objets véritablement utilitaires devaient participer à l'élégance du repas.

Le revers porte le cachet Mireille, K & G, Lunéville, France, réunissant le nom du modèle et celui de Keller & Guérin. La maison occupe une place essentielle dans l'histoire de Lunéville et participe à son extraordinaire rayonnement au tournant du siècle, lorsque la Lorraine devient l'un des grands territoires français des arts décoratifs modernes.

Corps et couvercle sont réunis, les anses et la remarquable prise supérieure ont conservé toute leur intégrité, tandis que le décor demeure lumineux et parfaitement lisible. La légère craquelure naturelle de l'émail que l'on distingue par endroits appartient au charme même des faïences anciennes et donne à la surface cette profondeur que seul le temps sait créer.

Sur une grande table de ferme, un buffet ancien, une console ou au centre d'une composition plus contemporaine, la pièce devient immédiatement un objet de décoration à part entière. Et elle conserve naturellement sa fonction première pour qui souhaite renouer avec le plaisir presque cérémoniel d'une belle table française.